Création d'un iceberg lors de ma formation "Céramiste-Créateur" à l'EMA-CNIFOP
Mon Parcours
La passion guide mon travail depuis mes débuts. J'ai débuté la céramique par des cours du soir au sein de l'Association Astelle (18300 Saint-Satur) sous la présidence et la bienveillance de Jacques Audibert durant 4 années. C'est de là, que j'ai découvert la beauté de la matière puis, je n'ai jamais arrêté.
Pour parfaire mes compétences, en 2024-2025, j'ai suivi la formation de Céramiste Créateur à l'Ema-Cnifop de Saint-Amand-en-Puisaye.
Je suis autodidacte et j'ai eu aussi beaucoup de plaisir à réaliser de nombreux stages pour apprendre et me perfectionner auprès de professionnels tels que : Geneviève GAY, DALLOUN, Benoît POUPLARD, Anne FOCH, Valentin BAILLY, Anne DE VILLELE.
Inspirations & Voyages
Lors de mes voyages, je pars à la rencontre d'un battement d'aile quand il s'agit d'observer le macareux moine, d'un souffle, d'un saut quand la chance est là auprès de tous ces cétacés si puissants mais tellement fragiles et ma mémoire fait le reste. Elle fige un visuel pour me permettre ensuite de l'exprimer à travers le travail de la main.
Mes créations personnelles, aussi inspirées de l'histoire me relient au monde animal particulièrement les mammifères et oiseaux marins. De riches et généreuses rencontres ont fait émerger un projet professionnel porté par un même fil conducteur : sensibiliser. Sensibiliser au vivant, à sa beauté, à sa vulnérabilité.
Aujourd'hui, j'explore avec curiosité d'autres techniques, d'autres argiles ; influencée par mes voyages notamment en Scandinavie, au Canada, en Nouvelle Ecosse, sans oublier les côtes bretonnes, et mon histoire personnelle, je ne conçois pas la création sans l'inspiration, l'envie de faire sans que mon esprit ne soit connecté aux souvenirs ou au désir d'avenir.
Ma Philosophie & Le Raku
Créer de mes mains a toujours été une évidence dans mon quotidien. La passion de la création, l'attention portée aux détails et l'exigence du travail bien fait ont guidé chacun de mes pas, quel que soit l'univers artistique exploré. J'aime observer, rechercher, apprendre et travailler la terre.
Ce qui m'émerveille le plus, c'est de façonner cette terre dans un échange presque intime, de faire naître ce qui deviendra ma fierté. Très vite, j'ai été fascinée par le raku, cette technique où le feu, l'air et la matière interviennent tour à tour, laissant leur empreinte. Chaque création devient ainsi une œuvre unique, marquée par les éléments et empreinte d'une beauté singulière.
À travers la pratique du raku, je donne forme aux mammifères marins en révélant leur beauté fragile. Les craquelures caractéristiques de cette technique deviennent un langage : elles évoquent les blessures invisibles, les tensions et la vulnérabilité d'un monde aujourd'hui menacé.
Nombre de ces espèces sont en danger ou en voie d'extinction. Par la matière et le feu, je cherche à rendre perceptible cette fragilité, à inviter le regard à une prise de conscience sensible.